viernes, 22 de marzo de 2024

CD 361 – Atahualpa Yupanqui - “Alguien que Viene de Lejos a Contar Algo”

 

Entre Ríos

 

"Hermosa tierra entrerriana,

símbolo de rebeldía,

vas curando el alma mía

con el sol de tus mañanas.

Te admiro fresca y lozana

en las orillas del río,

amo tu monte bravío,

amo tus campos sembrados

amo tus yuyos mojados

con el vapor del rocío."

A.Y.

 

Rastreando la huella de los cantos perdidos por el viento, llegué al país entrerriano. Sin calendario, y con la sola brújula de mi corazón, me topé con un ancho río, con bermejos barrancos gredosos, con restingas bravas y pequeñas barcas azules. Más allá, las islas, los sarandizales, los aromos, refugio de matreros y serpientes, solar de haciendas chúcaras. Lazo. Puñal. Silencio. Discreción.

 

Me adentré en ese continente de gauchos, y llegué a Cuchilla Redonda, desde Concepción del Uruguay. Llevaba un papel para Aniceto Almada. Y días después -hacen ya treintaitantos años-, crucé por Escriña, Urdinarrain, y fui a parar a Rosario Tala.

 

Era una ciudad antigua, de anchas veredas, con más tapiales que casas. Anduve por los aledaños hasta el atardecer, sin hablar con nadie, aunque respondiendo al saludo de todos, pues allá existía la costumbre de saludar a todo el mundo, como lo hace la gente sin miedo, o sin pecado.

 

Al filo de la noche, penetré en la ciudad. La luz de las ventanas apuñalaba la calle. Algunos jinetes pasaban al galope.

 

Busqué el mercado y entré a un puesto de carne. Almada me había indicado a un hombre allí: don Cipriano Vila.

 

Era un gaucho alto, fornido, medio rubión, de bigote entrecano. Había un grupo de hombres rodeando una pequeña mesa, paisanos y amigos de Vila. Bebían Lucera y charlaban en voz baja. Yo saludé y me arrinconé cerca de la mesa. Nadie me miró dos veces.

(Fuente: Fragmento del Capítulo V, “Entre Ríos”, de “El Canto y el Viento”, de Atahualpa Yupanqui. Compañía General Fabril Editora, Buenos Aires, 1971)



(Para cambiar de pista presione >>)


Descargar:

Track 01: Me Llamo Como lo que Canto (00:59)

Cuando Héctor Roberto Chavero comprendió que lo que cantaba estaba colmado de paisajes humanos, dioses indígenas, ríos antiguos, ceremonias rurales, santitos y milagros de pueblo, decidió cambiar su nombre por Atahualpa Yupanqui, que en quechua significa: “Alguien que viene de lejos a contar algo” ¿Pero a qué lejanía se referiría? Don Ata se consagró a las culturas de nuestra tierra que estaban antes de la llegada de los conquistadores, adquirir ese nombre significó tomar una posición en una sociedad que sólo se reconocía como hija de los barcos.

Link para acceder al vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=sV_sqz6zJM4

 

Track 02: Yupanqui y la Guitarra (00:59)

Como todo buen hijo de la Pachamama, Yupanqui entendía a la guitarra como un obsequio sagrado de ella: “la guitarra fue simplemente un trozo de un árbol. Y ese árbol no era solitario, no estaba solo en una colina, sino que formaba parte de una pequeña selva, de eso que llamamos monte…Y ese pedazo de madera integrante de la selva tiene que haber recibido un gorjeo de algún ave. De toda clase de pájaros a toda hora del día”

El vínculo de Atahualpa con la guitarra fue tan estrecho no sólo porque le permitía expresar sus sentimientos, sino que también reunía el sentir de su pueblo: “Te quiero porque en tus cuerdas/ Mis paisanos van juntando/La alegría con la pena”.

Link para acceder al vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=gjs2xqNOzIU

 

Track 03: Yupanqui y el Paisaje (01:00)

Don Ata solía manifestar: “Hay que hacer música con sabor al lugar, quién sabe si esa no es una manera simbólica de pedirle perdón a la selva y devolverle un pedazo de canto” En esta reflexión Yupanqui esgrime su arte poética, su canto es una extensión de la naturaleza. Por eso exigía que la juventud recuperara su paisaje, argumentaba que todos los ruidos posibles se lo habían arrebatado. Para Atahualpa su copla tenía un paisaje, el humano, de hecho, confesaba: “El hombre es Tierra que anda” La obra de Atahualpa Yupanqui es el resultado de toda una vida en busca del alma del paisaje.

Link para acceder al vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=yl0B7UQ4YAk

 

Track 04: Yupanqui y la Luna (00:59)

En su célebre zamba “Luna Tucumana”, Yupanqui denomina a la luna como “tamborcito calchaquí”, si bien es la más conocida, don Ata tuvo varias maneras de nombrarla. De hecho, le dedica un poema en el que la llama: “La Capataza”“Esperándote estoy, mi capataza. /Centinela sin par. ¡Mi luna gaucha!”

En su libro: “El canto del Viento”, Yupanqui afirma: “A veces, la luna, abierta navaja sobre un paño azul, corta de un tajo el aire. Y un pedazo de copla cae sobre el sueño del minero”.

Link para acceder al vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=g2wrrnRp1HM

 


Ficha Técnica: 

Es una producción de MediaFolk Bios, un espacio transmedia que produce y transmite eventos, recitales, programas y contenidos audiovisuales de la cultura popular argentina. (https://www.youtube.com/watch?v=ulbyC463dTc)


La mejor manera de conocer la identidad de un país es conocer la vida de sus artistas. MediaFolk Bios es un Ciclo de Microbiografías sobre Nuestros Artistas Populares.


Locución: Cecilia Lorenc Valcarce. Ilustración: Juan Roma. Redes: Marisa Ruival. Edición: Christian Brennan. Guion: Pedro Patzer.

 


Redes:

https://www.facebook.com/mediafolkcontenidosargentinos

https://www.instagram.com/mediafolkargentina/

https://www.youtube.com/channel/UCcN4ZKE40moyx7e12bYEY7Q

jueves, 7 de marzo de 2024

CD 360 – Espejos (VI)

 

Una Historia Casi Universal


«Cada día, leyendo los diarios, asisto a una clase de historia. Los diarios me enseñan por lo que dicen y por lo que callan. La historia es una paradoja andante. La contradicción le mueve las piernas. Quizá por eso sus silencios dicen más que sus palabras y con frecuencia sus palabras revelan, mintiendo, la verdad.”


Mediante narraciones breves y redondas, Eduardo Galeano (Montevideo, 1940-2015) nos cuenta Una Historia Casi Universal, a través de las vidas de personajes no oficiales, invisibilizados por los relatos hegemónicos. Aquí transformamos esos Espejos pensados para los Ojos del Ver, en Piezas Sonoras, Radiofonizadas para los incesantes Ojos del Imaginar.


(Para cambiar de pista presione >>)

Descargar: 
 

Track 01: Fundación de Cuba (03:00)

Track 02: Todas las Lluvias (01:58)

Track 03: Maradona (03:20)

Track 04: Fundación del Fuego (01:18)

Track 05: Siervos y Señores (01:34)

Track 06: Fundación del Correo (01:15)


Ficha Técnica:


“Espejos. Una Historia Casi Universal” 
es una obra de Eduardo Galeano compuesta por “casi 600 relatos” que fue publicada originalmente en Madrid por Siglo XXI Editores, en febrero de 2008.

Las lecturas de los textos seleccionados están a cargo de Alicia Talsky (Track 01), Pablo García (Track 02), Inés Ghigi (Track 03), Federico Vimberg (Track 04), Lea Lvovich (Track 05) y Luciana Dattilo (Track 06).

La Idea, Musicalización y Edición pertenecen a Miguel Latuff

lunes, 26 de febrero de 2024

CD 359 - 100 Años de la Radio en España. Textos Radiofonizados para los Ojos del Imaginar


 La Historia de la Radio en los Ojos de un Radialista

“La Radio en España cumple cien años. Fue durante la Dictadura de Primo de Rivera cuando se constituyeron las primeras emisoras como medio de comunicación y reguladas por ley. Era el 14 de noviembre de 1924 desde el estudio instalado en uno de los torreones del Gran Hotel Colón de Barcelona. Aunque, en justicia, hay que recoger que Radio España de Madrid empezó a emitir cuatro días antes, el 10 de noviembre, aunque recibiría el indicativo EAJ-2 por razones administrativas”. Así comienza el documental de Guillermo Orduna dedicado a la Historia de la Radio en España, una historia que cumple precisamente un siglo de vida este 2024.

Orduna ha buceado en datos, en material audiovisual, que ha ensamblado con primor, al que ha sumado su melódica y personal voz en la narración. Con todo, ha logrado un documento de primera mano para situarnos en los prolegómenos de la llegada de este medio a nuestro país. Una llegada en este caso, como bien apunta en el comienzo del documental, certificada administrativamente por los indicativos de EAJ-1, correspondiente a Radio Barcelona, y el EAJ-2, de Radio España de Madrid, otra de las pioneras. Habría que sumar que también Radio Barcelona emitió, en pruebas, varios días antes de ‘estrenarse’ oficialmente ese 14 de noviembre de 1924.

 

¿Qué emisora fue la primera en emitir de forma regular en España? ¿Radio Ibérica, Radio España o Radio Barcelona? Las tres lo hicieron antes del 14 de noviembre de 1924 en pruebas. El gobierno de Primo de Rivera concedió la primera licencia administrativa, EAJ-1, a Radio Barcelona. En realidad, la radio llegó a España ese mismo año, por triplicado, y gracias a la iniciativa privada. Orduna profundiza en este aspectoLa primera emisora que difunde contenidos de manera regular es Radio Ibérica”señala Guillermo Orduna en su documental. También se ocupa de otro fenómeno colectivo que tuvo al “Club de radioyentes” como protagonistas de aquel período de introducción incipiente de la radio en nuestro país. Fue un fenómeno muy apreciado popularmente. Así, los oyentes más pudientes eran no solo los privilegiados que podían adquirir un receptor de “alto alcance”, sino que llegaban a pagar una pequeña cuota “Por el mantenimiento de la emisora”. En este punto, al inicio de este documental que dura media hora, Orduna reconoce el trabajo ímprobo de la periodista Ángeles Afuera, fundadora y propulsora del Servicio de Documentación de la Cadena SER, en su libro “Aquí, Unión Radio. Crónica de la primera cadena española (1925-1939)”.

 

En este documental tan personal, bajo la firma de Guillermo Orduna, además de periodista de la Radio Pública durante la mayor parte de su trayectoria profesional, un radiofonista militante desde sus tiempos de primera formación en el “Gabinete de Estudios” de Radio Madrid (SER), aporta documentos que el propio guionista y realizador denomina “rarezas sonoras y testimonios singulares poco escuchados a lo largo de su historia”. En este sentido, Orduna recupera piezas únicas de su propio archivo sonoro, que también pueden oírse en su página web www.guillermoorduna.com, donde puede percibirse, en un primer vistazo, el cariño que este periodista siente por el medio de comunicación al que ha dedicado toda su vida profesional.

 

El video recoge, entre otros testimonios, un antiquísimo discurso del General Francisco Franco realizado durante la Guerra Civil, antes incluso de la creación de Radio Nacional de España en 1937 por Millán Astray en el frente de Salamanca; un discurso de Francisco Largo Caballero, sindicalista y miembro del Partido Socialista Obrero Español, y presidente del consejo de Ministros de la Segunda República entre septiembre de 1936 y mayo de 1937, una de las primerísimas intervenciones de Luis del Olmo en la radio, con voz atiplada, y el primer boletín hablado de RNE que se conserva grabado, que data de 1965.

 

Orduna recurre a testimonios recogidos en el No-Do e imágenes de Filmoteca Española. Una fuente de documentación excelente para dejar constancia de lo que ocurrió en aquellos años del blanco y negro, en los que era la radio la que aportaba el color, sobre todo en los principios, bajo el control informativo de RNE, y la obligatoriedad de conectar con la cadena pública, cuando triunfó “la radio del entretenimiento”“En esto fue especialista la Cadena SER, con concursos, seriales de audiencias millonarias y el humor de Tip y Top, comenta Orduna en el video, además de aportar “la grabación más antigua de esta pareja cómica en los años 50”.

 

El nacimiento de Los 40 Principales, y la llegada de la música a la radio, que se confirmó con el nacimiento posterior de la frecuencia modulada; el éxito de la publicidad en la radio, con algunas cuñas con voces históricas como José María Requena o Rafael Taibo, entre otros; el deporte en la radio o los aires renovadores de la radio a la muerte del dictador conforman otras páginas de este documental tan personal de Guillermo Orduna, que termina con un testimonio sonoro inédito relacionado con la historia de Radio Madrid, de la Cadena SER.

 

Por todos estos motivos, y otros que silenciamos debidamente para no interferir en el efecto sorpresa que va cumpliendo, con eficacia, este documental de Guillermo Orduna, recomendamos su visionado. Así han sido estos cien años de radio en España vistos por Guillermo Orduna, uno de sus protagonistas ante el micrófono.

(Fuente: https://www.gorkazumeta.com/2024/01/100-anos-de-radio-en-espana-un.html)

 


(Para cambiar de pista presione >>)

Descargar: 
 

Track 01: Centenario de la Radio en España (29:57)

 


Ficha Técnica:

Sonidos de 100 Años de Radio, desde su aparición en España en 1924.

Primera Emisión de EAJ-1 Radio Barcelona. Himno del radiooyente de 1928. "Cara al Sol", indicativo de la REM, Red de Emisoras del Movimiento, años 40. El discurso más antiguo grabado del dictador Francisco Franco. Voz de Luis del Olmo, años 60. “Tip y Top”, años 50. Cartelera moral de espectáculos de la COPE, años 60. Presentación de Joham Cruiff, 1974. Primer jingle de “Los 40 Principales”, 1964. Programa de Ángel Álvarez en “La Voz de Madrid”, 1966. Reportaje de Jesús Hermida y Cirilo Rodríguez para RNE en 1969. “Rueda de Corresponsales”, RNE, años 70. Voz de Jesús Quintero, RNE, años 70. Apertura y cierre de emisión en Radio Intercontinental de Madrid, años 70. Fragmento de "Radio-Hora" de Radio España de Madrid, 1987. Fragmento “Hora 25”, SER, 1975. 50 aniversario de Radio Madrid, 1975.

 

Link para acceder al vídeo:

https://www.youtube.com/watch?v=3g9T0fL709E&t=9s